NUEVA AUSTRAL

NF PRÁCTICOS Y ESPIRITUALIDAD

NOVELA

Juan Marés, un soñador que se ha hecho a sí mismo, se ve engañado y abandonado por su mujer, perteneciente a la alta burguesía catalana, y de la cual está locamente enamorado. Este abandono lo hunde en la desesperación y la indigencia, y lo convierte en un solitario y un marginado, un astroso músico callejero que deambula por los barrios bajos de Barcelona y que, acuciado por una ensoñación enfermiza y obsesiva, concibe una delirante estratagema: hacerse pasar por otro hombre, un charnego pintoresco y fulero llamado Faneca, y reconquistar con esa personalidad usurpada a su ex mujer. Todo empieza como una broma, un juego de máscaras, un guiño frente al espejo. Pero la falacia adquiere una dinámica imprevista, y a partir de cierto momento el personaje ficticio empieza a comerle terreno al personaje real, la máscara devora a Marés y se hace dueña de su voluntad, de su memoria y de su lengua.
Dentro de este esquema argumental, construido con duplicidades diversas, espejos deformantes y sueños falaces que se caen, la novela ofrece una mirada irónica y desencantada sobre la dualidad cultural y lingüística de Barcelona. El amante bilingüe es la historia de una singular esquizofrenia, pero es también, y sobre todo, la historia de una nostalgia: la nostalgia de ser otro, de exhibir otra máscara, de burlar al espejo.

Tras un debut deslumbrante con Puer profeta, merecedor del premio Adonais en 1989 y celebrado por su extraordinaria potencia expresiva e imaginativa, Juan Carlos Marset nos entrega un libro que ha ido escribiendo a lo largo de casi una década. Con la misma andadura rítmica, reposada y de largo aliento, de su ópera prima, «reconcentrada, transparente y cierta» -como fue descrita por María Zambrano-, «de gran sentido rítmico y profundamente reflexiva» -a juicio de Claudio Rodríguez-, Leyenda napolitana mantiene esa misma voz, pero ahora coloreada de nuevos mundos y gamas rítmicas. La experiencia poética de la Ciudad, que repite en su marasmo todas las ciudades, sigue estando presente en este nuevo libro, aunque desplazada de lugar y continente : desde la ciudad de Nueva York en Puer profeta, donde Marset vivió entre 1985 y 1990, a otra ciudad Nueva, la Nea-polis de la Italia meridional, donde residió al principio de los noventa y a la que no ha dejado de regresar desde entonces. En uno y otro caso, se puede detectar un tono de crítica social, velado por una fina ironía, que apunta al enigma de nuestro tiempo : el no ser de ninguna parte -o más bien, el tener lugar sólo en la suspensión entre la nostalgia y la añoranza- y, sin embargo, reconocer en esta falta de patria el rasgo fontanal de nuestro ser.

Bajo el título de Señoras y Señores, el mismo que ya había utilizado quince años atrás en una colaboración de características semejantes, y durante los meses de marzo a diciembre de 1987, Juan Marsé escribió, para el periódico El País, una serie de ochenta y cuatro retratos de extraordinaria penetración. En ella, recuperando la tradición del retrato literario, diseccionaba a algunos de los personajes y personalidades de una muy particular galería personal. Juan Pablo II, Felipe González, Pedro Almodovar o Paul Newman, Victoria Abril, Alaska, Pilar Miró o Margareth Thatcher, políticos y cantantes, deportistas y escritores, figurones y folklóricas, desfilaron semana a semana hermanados todos en una extraña y peculiar sociedad de escaparate por este, en sus propias palabras, «insensato comentarista de caras». Si en el periódico cada uno de los textos iba acompañado de su respectiva foto, aquí presentamos estos retratos como lo que en definitiva son : pura y simple materia literaria que se explica y justifica por sí misma. Y es que cuando pase el tiempo y sus rostros ya se hayan olvidado, muchos de estos señores y señoras, probablemente despojados de su imagen por la siempre traicionera actualidad, seguirán vivos en el recuerdo gracias a la indudable maestría de una de las más afiladas plumas de nuestro país.

Es una de las obras más personales de su autor, pues, según el propio Marsé, al escribirla sólo pensaba en los anónimos vecinos de un barrio pobre que ya no existe en Barcelona, en los furiosos muchachos de la postguerra que compartieron con él las calles leprosas y los juegos atroces, el miedo, el hambre y el frío, en su propia infancia y adolescencia. La novela está compuesta por voces diversas, contrapuestas y hasta contradictorias, voces que rondan la impostura y el equívoco, que tejen y destejen una espesa trama de signos y referencias y un ambiguo sistema de ecos y resonancias.

Una historia sobre la falacia de la violencia, que muestra la ruptura entre la venganza y la justicia.
Antes de que lo encarcelasen por guerrillero y atracador de bancos durante la primera posguerra, hace ahora trece años, Jan Julivert Monn había enterrado su pistola al pie de un rosal, y todos en el barrio pensaban, con el miedo de los vencedores o la ilusión de los vencidos, que el día que volviera la desenterraría para emprender su sangriento ajuste de cuentas... Sin embargo, el presidiario regresa a casa con los sueños de venganza cicatrizados y con la única intención de rehacer una vida que ya todos dan por perdida. Entrelazando con maestría ambientes que nadie como él ha sabido pintar -los barrios bajos de la Barcelona de posguerra y la burguesía en fase de descomposición-, Juan Marsé crea un mundo de ficción que expresa con gran intimismo, añoranza y una prosa exquisita los desencuentros entre la ensoñación y la realidad. Un día volveré es una historia sobre la falacia de la violencia, que muestra la ruptura entre la venganza y la justicia.